好音乐可以带动演员，抒发情感。乐声的衬托，激扬回荡，乐中旋律会引发观众情感，扣人心弦。王文训深谙音乐的重要性，他的每部作品，都令人赞叹，让人着迷。为了做好川剧音乐，他可下了一番苦功夫。
当年，王文训进入四川音乐学院作曲系学习之后，他从学校图书馆借到了一本厚厚的、铅印版《川剧音乐概论》，里面关于昆、高、胡、弹、灯等川剧音乐知识让他废寝忘食。“这是带我入门的书。”书很厚，可按照图书馆规定，王文训只能借出来一个礼拜，怎么办呢？“我开始手抄，天天抄，那么厚一本书，一个礼拜抄完再还回去。”
刚从川音音训班板胡专业毕业时，王文训还用积攒两三个月的工资买了一台“饭盒”录音机。从此，机不离身，随时录下老艺人的唱段及大量传统剧目。“我们县剧团经常到四川各地去演出，每到一处演出，我都要到当地农民那儿去，好的山歌好的音乐，录下来。”
有了理论支撑，再加上这些传统戏的唱段，王文训一头扎进川剧音乐中，专心分析川剧曲牌、调式、词格和作曲理论。“用了两年时间，我终于把川剧音乐和作曲完全熟悉，五六年之后了如指掌。”这段时间里，王文训把所有精力都花在研究上，他比别人多花了十倍工夫，“A4纸大小，用来分析记录的厚本子，我写了七八本。”
王文训进入成都市川剧研究院工作之后，曾有位老鼓司问过他：“你年纪轻轻怎么记了那么多曲牌？”王文训回答：“你不知道我年轻的时候多么苦啊。”嘴上说着苦，但王文训表情安逸，很享受当时“苦”的过程。“那些传统戏录下来之后，我从细枝末叶上分析它，逐一弄清所有川剧曲牌的性质、结构与功能。很多人不知道我当年下的功夫之深。”
钻研川剧音乐多年，王文训对川剧的曲牌非常有研究。他举例，在川剧的三百多个曲牌中，有三个曲牌都是说唱形式。也就是说，当下年轻人喜欢的说唱Rap，川剧里早就有了。“最俏皮的要数‘扑灯蛾’，听起来非常有趣。”
在川剧大幕戏《尘埃落定》里面，由王超扮演的“傻子”在获得独自看守官寨的机会之后心中大喜，非常诙谐地唱‘我要当土司’，这一段就是不带锣鼓的“扑灯蛾”。“如果加上锣鼓的节奏，观众马上就听出Rap的感觉了！”此外，曲牌“课课子”和“飞梆子”也是川剧里的Rap，“‘课课子’节奏稍慢，‘飞梆子’是三个曲牌里面节奏最紧凑的。”王文训喜欢了解现代元素，“我的理念就是绝不落后于时代”，他还曾用弹戏的旋律写过爵士音乐《人生如戏》。
2005年，王文训受邀为大型现代湖北花鼓戏《十二月等郎》作曲配器，“以前我只知道湖北花鼓戏，然后开始研究唱腔、曲牌，研究三个月后，音乐写出来，现代又唯美。我喜欢挑战自己。”《十二月等郎》大获成功，荣获湖北省五个一工程奖，“第一稿全国精品工程三十台入选，二稿于2005年9月完成，2006年2月20日由国家交响乐团录音。”该剧获2007年文化部第十二届文华大奖、文华音乐创作奖、中宣部第十届“五个一工程”优秀作品奖，2011年1月获2008-2009年度工程重点资助剧目（十大精品剧目）第二名。女主演曾菊凭借该剧荣获梅花奖。
|名家档案|
王文训，1954年12月生，四川崇庆县人。国家一级作曲，美国国际文化科学院院士。1974年入崇庆县川剧团任演奏、作曲、指挥。1978年入四川音乐学院作曲系学习，师从邹承瑞教授。1984年调崇庆县文化馆任音乐辅导干部。1988年调成都市川剧院任专职作曲。其音乐创作涉及川剧、舞剧、音乐剧、电影、木偶戏、湖北花鼓戏、广播剧、电视剧、民族器乐曲、管弦乐曲、歌曲等多个种类。
代表作有川剧《大脚夫人》《二丫与秀才》《欲海狂潮》《逼侄赴科》《马前泼水》《尘埃落定》《薛宝钗》，湖北花鼓戏《十二月等郎》、金钱板音乐剧《车耀先》、电影《槐花几时开》、电视《苏东坡》、广播剧《三国演义》等。作品多次荣获国家级大奖，包括文华大奖、五个一工程奖、飞天奖、天安奖、巴蜀文艺奖等。
为川剧正名
一张音乐专辑卖了四万张
(责任编辑：admin) |